„Opernwahrheiten“ – was Ileana Cotrubas unter diesem Titel auf 257 Seiten formuliert hat, ist alles andere als die übliche Primadonnen-Vita. Es ist der engagierte Versuch, für die Oper zu retten, was ihr im Zeitalter eines vermeitlich modernen „Musiktheaters“ verlorengegangen ist. Regisseure und Intendanten werden dieses Buch nicht lieben, auch manche Dirigenten nicht – zumal die Cotrubas keine Furcht hat, Namen zu nennen.

Klassik in Australien: Lange Zeit galt das Land am anderen Ende der Welt in musikalischer Hinsicht als etwas unterentwickelt und reichlich hausbacken – ein Vorurteil, das längst widerlegt wurde, nicht zuletzt durch das flotte Image des ACO, des Australian Chamber Orchestra, das Anfang Mai nach Deutschland kommt.

Mit seinem Debüt 1929 in Berlin schrieb Yehudi Menuhin ein Stück Musikgeschichte. Hier, am Ort des frühen Triumphes, starb der große Künstler und Mensch am 12. März im Alter von 82 Jahren. Ein Nachruf von Norbert Hornig.

Schon in frühester Kindheit lernte er Yehudi Menuhin kennen, als Elfjähriger trat er gemeinsam mit ihm im Fersehen auf, und am 7. März dieses Jahres war er der Solist in jenem denkwürdigen Düsseldorfer Konzert, das Menuhins letztes sein sollte. Gut gerüstet durch die Zuwendung des Mentors und ein Studium bei Zakhar Bron steht der britische Geiger Daniel Hope, dessen CD- Debüt soeben erschien, nunmehr am Beginn einer vielversprechenden Laufbahn. Ein Portrait von Jörg Hillebrand.

Die drastischen Naturgewalten und eigentümlichen Volksgesänge seiner isländischen Heimat haben das Schaffen Jón Leifs’ (1899-1968) nachhaltig geprägt. Der in Leipzig ausgebildete Komponist darf aber auch als Begründer des modernen Musiklebens Islands gelten. Anläßlich der 100. Wiederkehr seines Geburtstags am 1. Mai gibt Michael Kube einen Überblick über Leifs’ Leben und Werk.

Als eines der „größten Phänomene in der Weltgeschichte des Operngesangs“ hat Marcel Prawy die Sopranistin Edita Gruberova bezeich- net. Doch wie hört sie sich selbst, was hält sie von ihren Aufnahmen? Am Tag nach der umju- belten Premiere von Donizettis „Anna Bolena“ in Hamburg traf Thomas Voigt die Sängerin zum gemeinsamen Plattenhören.

1982 in der damaligen DDR gegründet, hatte die Akademie für Alte Musik Berlin mit nicht unerheblichen politisch beding- ten Widrigkeiten zu kämpfen. Gleichwohl gelang es ihr schon vor der Wende, zu einer internationalen Karriere durchzustar- ten, deren Zenit heute noch nicht erreicht scheint. Gemeinsam mit drei Akademisten hat Jörg Hillebrand die Geschichte des Originalklangensembles nachgezeichnet.

Wenn eine deutsche Nationalmanschaft in Athen Fußball spielen würde, wäre das ein mediales Großereignis. Als im März hingegen beim Klavierfestival des Athener Goethe-Instituts mit Thomas Duis, Markus Pawlik, Heidrun Holtmann, Bernd Glemser und Markus Becker eine Auswahl der besten und renommiertesten Pianisten Deutschlands antrat, nahm hierzulande kaum jemand davon Notiz. Dabei war es ein hochklassi- ges und spannendes Freundschaftsspiel, bei dem es nur Gewinner und keine Verlierer gab. Ein Spiel-Bericht von Gregor Willmes.

Was die Restaurierung akustischer Antiquitäten betrifft, so hat das englische Label Romophone mit seinen Sänger- Portraits einen neuen Standard gesetzt. Im zweiten Teil seines Beitrags befaßt sich Jürgen Kesting mit den Aufnahmen von Emma Calvé, Luisa Tetrazzini, Rosa Ponselle und anderen Primadonnen.

Benny Goodman hat weder die Big Band noch den Swing erfunden. Den- noch war er es, der 1935 über Nacht das Swing-Fieber auslöste, und er blieb fast zehn Jahre lang der unumstrittene „King of Swing“. Sein Geheimnis: die raffiniertesten Arrangeure, die jazzigsten Solisten, der drängendste Rhythmus und höchste Disziplin. Nicht zu vergessen: die brillanteste Jazz- Klarinette aller Zeiten. Am 30. Mai 1999 wäre Benny Goodman 90 Jahre alt geworden. Ein Portrait von Hans-Jürgen Schaal.

Lange genug galt Christof Lauer als Geheimtip unter Musikern. Ein Mann, dem Energie, Disziplin und Ehrlichkeit gegenüber dem eigenen Stil mehr bedeuten als alle Trends. Vom über- mächtigen Einfluß seines frühen Vorbildes John Coltrane hat er sich längst freigeschwommen. Auf dem aktuellen Album „Fragile Network“ knüpft er ein dichtes Netz aus Free, Funk, Groove und Klangbildern. Anläßlich der gegenwärtigen Tournee sprach Berthold Klostermann mit dem Frankfurter Saxophonisten.

Die britische Unterhaltungselektronikindustrie ist für ihre kreativen Problemlösungen bekannt. Neben einigen Skurrilitäten erblicken mitunter Gerätschaften das Licht der Welt, die wirklich Sinn machen. Der Creek OHB-14 ist ein solches Gerät.