Der Cellist Jan Vogler ist ideenreicher und leidenschaftlicher Vermittler. Nicht nur als anerkannter Solist hat er internationalen Erfolg, sondern auch als Intendant der Dresdner Musikfestspiele und des MoritzburgFestivals. Ein Universalist, der musikalisch Brücken baut zwischen Amerika, Europa und der ganzen Welt. Torben Schmidt hat ihn in München getroffen.

Die Blockflöte hat ein Imageproblem, gilt als altbacken und langweilig und ist als Schülerinstrument mit wenig reizvollem Ton verschrien. Doch einer tritt an, mit diesen Vorurteilen gründlich aufzuräumen: der schweizerische Blockflötist Maurice Steger. Mit Lederjacke, Jeans und Wuschelfrisur verpasste er dem Instrument kuzerhand ein neues Image. Werner Pfister traf den Musiker in Zürich.

Dirigent, Konzertpianist, Komponist, Arrangeur und Jazzer. Keine Frage, André Previn ist ein musikalischer Tausendsassa. Im April feiert er seinen 80. Geburtstag, Mario-Felix Vogt besuchte ihn kurz zuvor in seinem Apartment an der Upper Eastside in Manhattan.

Der 200. Todestag Joseph Haydns bringt gottlob einige Schätze, Schriften und Dokumente von unbekannten Projekten zum Vorschein. Von einem besonders ominösen Komponiervorgang berichtet – mit einem gehörigen Schuss Ironie und Erfindungsgabe – Wolfram Goertz. Sehr vielsagend: das Datum der geplanten Uraufführung, der 1. April.

Humor und Heiterkeit in der Musik werden häufig gering geschätzt und verachtet. Doch gerade die großen Meister, allen voran die Klassiker um Joseph Haydn, haben in ihrer Musik immer wieder alle Ernsthaftigkeit hinter sich gelassen, um Vergnügen zu bereiten. Von Giselher Schubert.

Er ist Pianist und Dirigent – und er mag die Musik Joseph Haydns. Für FONO FORUM griff András Schiff statt zum Taktstock zum Stift und bricht eine Lanze für den Wiener Meister, dessen Musik für ihn so gar nicht zopfig und steif ist.

Von alten Klischees bei Joseph Haydn will er nichts wissen und hat seinen Werken kurzerhand eine Frischzellenkur verabreicht. Damit hat Nikolaus Harnoncourt vor allem bei den Sinfonien für einen wahren Ohrenöffner gesorgt. Nun erscheint pünktlich zum Jubiläum seine zweite Einspielung der „Jahreszeiten“. Marcus Stäbler hat den Dirigenten getroffen.

Manfred Huss ist Pianist und Dirigent und verfasste die erste umfassende, auf neuen For - schungsergebnissen beruhende deutschsprachige Biographie Joseph Haydns. In FONO FORUM zieht er ein Fazit seiner Auseinandersetzung mit dem Wiener Meister

Nein, es ist kein Tippfehler: Baryton schreibt man wirklich so. Zumindest, wenn es sich um das Instrument handelt, für welches Joseph Haydn über 170 Kompositionen hinterlassen hat. Was sich dahinter verbirgt, hat David Geringas Bjørn Woll im Interview erzählt.

Joseph Haydn ist der „Vater der Sinfonie“. Der Esterházy-Kapellmeister hat die Gattung zwar nicht erfunden, aber er hat sie zu dem gemacht, was sie ist: die anspruchsvollste Art für Orchester zu komponieren. Seine späten Meisterwerke, die „Pariser“ und „Londoner Sinfonien“ gehören neben Mozarts letzten Sinfonien und den neun Beethovens zur Grundfeste der Sinfonik. Andreas Friesenhagen gibt CD-Tipps

Im Januar wurde das britische Vokalensemble The Sixteen für seine Einspielung von Händels „Messiah“ mit dem MIDEM Classical Award ausgezeichnet. Ein schöner Start ins 30. Jubiläumsjahr des Ensembles sowie seines Gründers und Leiters Harry Christophers. Marcus Stäbler hat mit ihm über britische Perfektion, die Gefahren von Aufnahmen und die Anfangszeit gesprochen.

Das Haydn-Trio Eisenstadt überzeugt nicht nur mit musikalischen Fähigkeiten, sondern auch mit Fleiß. Den braucht es auch, wenn man sich dem Werk Joseph Haydns verschreibt, wie Stephan Schwarz anhand von 429 schottischen Liedern und 39 Klaviertrios feststellen konnte.

Von „seinem“ Beethoven schwärmt ganz Wien. Mit der „wilden Frische des Original - klangs“, so ein Rezensent, begeistern der Dirigent und sein Orchester Wiener Akademie seit mehr als 20 Jahren Publikum und Kritik. Im Vorfeld des Aufnahmezyklus sprach Gerhard Persché mit Martin Haselböck über das Großprojekt.

Als Mitte der 1930er Jahre der Jazz für kurze Zeit enorm populär wurde, war dies einem Mann zu verdanken: Benny Goodman. Er entfachte das Swing-Fieber, dafür krönte man ihn zum „King of Swing“. Zum 100. Geburtstag des unsterblichen Klarinettisten und Bandleaders ein Porträt von Berthold Klostermann.

Aus der Begeisterung für den Live-Jazz geboren, begann Enja mit Club-Aufnahmen aus München. Dabei blieb es nicht – aber das Individuelle, Echte, Intensive stand immer ganz im Zentrum der Philosophie. Eine Labelgeschichte von Hans-Jürgen Schaal.

Das Digitalradio ist tot – es lebe das Digitalradio. Mit „DABplus“ versucht die Branche einen Neuanfang. Oder wenigstens ein Teil der Branche. Ulrich Wienforth entwirrt die aktuelle Gemengelage und stellt drei hochkarätige DAB/UKW-Tuner vor.

Elegant ist sie ja, diese günstige Rega-Anlage. Doch im Charakter haben es der spritzig-agile CD-Spieler Apollo und der punchige Vollverstärker Mira 3 nicht so mit der britischen Zurückhaltung. Eher im Gegenteil! Von Carsten Barnbeck.

In Kopenhagen ist dem Architekten Jean Nouvel mit dem neuen Konzerthaus ein Wunder gelungen. Der Dänische Rundfunk, der es betreibt, kann stolz sein auf das neue Juwel, das sowohl architektonisch wie akustisch Maßstäbe setzt. Stephan Schwarz war vor Ort.

Architektonische Schätze aus Gotik, Barock und Jugendstil, dazu ein reiches Kulturangebot und weltberühmte Bierstuben. Prag hat zweifelsohne eine Menge zu bieten, etwa den „Prager Frühling“. Mario-Felix Vogt war vor Ort und hat sich beim Festival umgesehen.

Very British, indeed! – Das Label Chandos wird 30