Eigentlich wollte sie Astronautin werden und zum Mond fliegen. Doch dann hat sich Patricia Petibon dazu entschlossen, Sängerin zu werden. Ebenso eigenwillig wie ihre Berufswahl ist ihre Herangehensweise an die Arien der barocken Meister. So sprüht ihr neues Album „Rosso“ über vor Temperament und ungewöhnlicher Effekte. Bjørn Woll sprach mit der französischen Sopranistin.

Was haben Philip Glass und Tarquinio Merula gemeinsam? Kann man Werke von Henry Purcell auf der Maultrommel spielen? Diese und ähnliche Fragen beantwortet die Berliner Lautten Compagney auf zwei neuen CDs. Stephan Schwarz hat sich mit deren Leiter Wolfgang Katschner unterhalten.

Halbzeit beim viel gerühmten Mahler-Zyklus mit den Bamberger Symphonikern unter Jonathan Nott. Werner Pfister traf den Dirigenten in seinem Wohnort Luzern zu einem Gespräch über Mahler – hundert Jahre nach Mahler.

Wieder einer: Mit Jue Wang betritt erneut ein Pianist aus China die internationale Bühne. Bereits bei mehreren Wettbewerben konnte er sich auszeichnen. Jetzt liegt seine Debütaufnahme vor: ein Mitschnitt vom Klavier-Festival Ruhr. Ein Porträt von Christoph Vratz.

Der Punkgeiger Nigel Kennedy landete mit Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ als meistverkaufter Klassikaufnahme im Guinness-Buch der Rekorde. Nun hat er ein neues Jazzalbum aufgenommen und geht mit Bach und Ellington auf Tournee. Damit befindet er sich in guter Gesellschaft, denn auch Friedrich Gulda, Benny Goodman und Keith Jarrett pendelten bereits zwischen Klassik und Jazz. Von Mario-Felix Vogt.

Die Faszination, die seit mehr als 70 Jahren von Carl Orffs „Carmina Burana“ ausgeht, hat ihren Niederschlag in einer schwer überschaubaren Fülle von Aufnahmen gefunden. Peter T. Köster hat sich auf die Suche nach den markantesten Einspielungen begeben.

Von seinem Lehrer Leonard Bernstein hat Yutaka Sado die Begeisterung für EducationProjekte geerbt und entdeckt mit ihnen den Coolness-Faktor der Klassik. Nun erscheint eine klangsinnlich schäumende Aufnahme von Tschaikowskys 5. Sinfonie. Von Kai Luehrs-Kaiser.

„Graffiti“ heißt Magnus Lindbergs erstes Werk für Chor und Orchester – eine schillernde Auseinandersetzung mit römischen Wandinschriften. Gemeinsam mit dem opulenten Orchesterwerk „Seht die Sonne“ wurde es nun auf CD veröffentlicht. Von Stephan Schwarz.

Dominique Horwitz macht nicht nur als Schauspieler für Bühne, Film und Fernsehen von sich reden. Seit einigen Jahren steht er regelmäßig bei Projekten mit klassischer Musik auf dem Podium – wie zwei neue CDs belegen. Stephan Schwarz hat ihn in seiner neuen Hei mat besucht.

Mit „Armida“ schreitet die VivaldiEdition des Labels Naïve weiter voran – und entreißt einen weiteren Schatz einem jahrhundertelangen Dornröschenschlaf. Christiane Tewinkel war bei den Aufnahmen in Turin vor Ort und sprach mit dem Ensembleleiter Rinaldo Alessandrini

Bereits seit ein paar Jahren macht Sophie Karthäuser immer wieder auf sich aufmerksam. Im Zentrum ihres Repertoires stehen dabei die lyrischen Frauenrollen Mozarts, besonders dessen Pamina. Bjørn Woll sprach mit der belgischen Sopranistin.

Wolfgang Wagner war 57 Jahre Leiter der Bayreuther Festspiele, jetzt ist Richard Wagners Enkel im Alter von 90 Jahren gestorben. Götz Thieme über das Ende einer Ära im Bayreuth der Nachkriegszeit.

Der Jazzpianist Brad Mehldau empfängt in einem Hamburger Nobelhotel, am Körper ein T-Shirt der Rockgruppe „Grateful Dead“, am Arm ein Tatoo. Er stellt Berthold Klostermann sein aktuelles Jazz-Klassik-Crossover-Projekt vor, spricht übers Älterwerden und streift die westliche Kultur von der Antike bis zur Postmoderne.

Sie nannten ihn Herr Bolzheimer, Old Kugelbauch oder Mr. Fat Man. Fürwahr, Peter Herbolz - heimer war ein Schwergewicht des Jazz in Deutschland. Am 27. März starb der Bandleader und Posaunist in Köln. Ein Nachruf von Berthold Klostermann.

Manch einer hätte gerne hochwertige Lautsprecher, möchte sich jedoch sein Wohnzimmer nicht mit wuchtigen Standboxen vollstellen. Für diese Fälle hat die dänische Lautsprechermanufaktur Dali etwas im Angebot: „Mentor Menuet“ heißt das schmucke Böxchen. Mario-Felix Vogt hat es getestet.

Die Trennung zwischen CDLaufwerk und Digital-AnalogWandler war in den vergangenen Jahren aus der Mode gekommen. Heed greift das Konzept in seiner „Obelisk“-Anlage wieder auf. Carsten Barnbeck hat sich von ihr bezaubern lassen.

Das Mosel-Musikfestival ist das älteste unter den großen deutschen Musikfesten. Seit 1985 steht es für exzellente Aufführungen in einer der ältesten deutschen Kulturlandschaften. Mario-Felix Vogt ließ sich von Festivalleiter Hermann Lewen die schönsten Konzertorte an der Mosel zeigen.

Die Klassikbegeisterung der Japaner ist legendär, kaum ein deutsches Orchester von Ruf, das nicht schon einmal zu einem Gastspiel eingeladen wurde. Doch wie sieht das Musikleben in Japan jenseits dieser Tourneen aus? Manuel Brug hat sich vor Ort umgesehen.

Wer akustische Musik aufnehmen will, für den gibt es hierzulande wohl kaum einen besseren Ort als die Bauer Studios. Vor Kurzem wurde Deutschlands erstes privates Tonstudio 60 Jahre alt. Ein Porträt von Andreas Kunz.

Sächsische Staatsoper bringt Aufnahmen der Nachkriegsjahre heraus

Interview mit dem Intendanten des Klavier-Festival Ruhr Prof. Franz Xaver Ohnesorg