Seit rund 20 Jahren arbeitet Masaaki Suzuki mit dem Bach Collegium Japan an einer Gesamteinspielung der Kantaten von Johann Sebastian Bach. Nun ist der Abschluss greifbar. Christoph Vratz hat den Dirigenten in Utrecht zu den Anfängen und Entwicklungen dieses Projekts befragt.

Er ist ein Turnier der Superlative. Seit sechs Jahrzehnten prägt der Internationale Musikwettbewerb der ARD in München die Klassikszene. In diesem Jahr wurde er zum 62. Mal ausgetragen. Marco Frei zieht eine allgemeine Bilanz – mit Blick zurück und nach vorn, zumal sich über den Sinn und Unsinn von Wettbewerben streiten lässt.

Bekannt ist Johanna Wokalek von der Leinwand: Als Gudrun Ensslin im „Baader-Meinhof-Komplex“ oder als „Die Päpstin“. Gemeinsam mit ihrem Mann, dem Dirigenten Thomas Hengelbrock, hat sie ein Programm mit Musik und Gedichten der Romantik zusammengestellt, mit dem beide bei den Salzburger Festspielen gastierten. Bjørn Woll traf die Schauspielerin zum Interview in Hamburg.

Janine Jansen, die Ole Pflüger für uns getroffen hat, hat ein neues Bach-Album aufgenommen – und damit die Online-Charts ihrer niederländischen Heimat gestürmt. Wochenlang wurde das Album so oft heruntergeladen wie kein anderes. Bei Facebook hat sie mehr Fans als Simon Rattle oder die Wiener Staatsoper.

Mit Valentin Radutiu hat ein junger Cellist die Szene betreten, der sich in mancher Hinsicht vom Mainstream abhebt, etwa mit seiner aktuellen Aufnahme sämtlicher Werke für Cello und Klavier von George Enescu. Norbert Hornig sprach mit ihm über Karriere, Musik und Inspiration.

Um die Zukunft des Streichquartetts muss man sich keine Sorgen machen: Das interpretatorische und technische Niveau ist in den vergangenen Jahrzehnten stetig gestiegen; in schöner Regelmäßigkeit sorgen neue Formationen für Furore. Marcus Stäbler hat zwei Ensembles der jüngeren Generation getroffen und stellt sie in einem Doppelporträt vor.

Händels Orgelkonzerte benötigen kein Pedal und lassen sich somit problemlos auf dem Flügel spielen. Doch die Pianisten ließen sie links liegen. Jetzt haben gleich zwei Künstler die Werke eingespielt: Matthias Kirschnereit und Ragna Schirmer. Was an den Stücken so besonders und schwierig ist, erfuhr Mario-Felix Vogt im Gespräch mit den beiden Interpreten.

Fritz Reiner starb vor 50 Jahren – und hinterließ ein großes Repertoire an Aufnahmen. Julia Spinola erinnert an den ebenso großen wie gefürchteten Dirigenten und hat sich durch eine Edition durchgehört, die sämtliche Einspielungen aus seiner Zeit als Chef des Chicago Symphony Orchestra präsentiert.

Brittens „War Requiem“ ist ein Anti-Kriegs-Stück, das auch 50 Jahre nach seiner Entstehung noch zu bewegen vermag. Kaum ein Chorwerk des 20. Jahrhunderts wurde so oft und in so hochkarätigen Besetzungen eingespielt wie dieses. Andreas Friesenhagen stellt die bedeutendsten Aufnahmen vor.

Cello-Konzert, Suiten, Sonate: Benjamin Britten hat die Cellisten reich beschenkt. Daniel Müller-Schott, Alban Gerhardt und Jean-Guihen Queyras haben seine Werke kürzlich aufgenommen. Nun trafen sie sich mit Clemens Haustein zum Interview über Britten – und über denjenigen, für den die Stücke geschrieben wurden: Mstislaw Rostropowitsch.

Er steht wie kaum ein anderer für das moderne Bass-Spiel im Jazz. Schon früh veröffentlichte Dave Holland Soloalben und trat alleine auf. Sein aktuelles Album „Prism“ zeigt, dass er auch ein Faible für rockige Töne und den Blues hat. Tilman Urbach hat mit ihm gesprochen.

Die Näherinnen von Gee’s Bend inspirieren durch ihren Spiritual-Gesang und ihr Kunsthandwerk. Auf ihren aktuellen CDs widmen sich die Musiker Jaimeo Brown und Bobby McFerrin der Spiritual-Tradition, und der Pianist Jason Moran improvisiert in Konzerten über die Muster der Gee’s-Bend-Quilts. Ein Beitrag von Berthold Klostermann.

Wohlklingende Kompaktboxen müssen nicht zwangsläufig teuer sein. Tom Frantzen stellt Ihnen sieben verschiedene Modelle zwischen 400 und 700 Euro vor und sagt Ihnen, für wen sich welche Lautsprecher besonders eignen und worauf Sie bei der Aufstellung achten sollten.

Russland scheint derzeit das beherrschende Thema im musikalischen Berlin zu sein, auch wenn man an der noch fertig zu renovierenden Staatsoper das „falsche“ Stück zu hören bekommt. Dieweil gurrt und trillert Diana Damrau in Wien den Abstieg einer Prostituierten nach.

Anders als bei vergangenen ECHO-Klassik-Galas setzte man bei der Jubiläums veranstaltung zur 20. Verleihung des Musikpreises wieder auf Qualität. Von seichtem Cross-over-Gedudel à la David Garrett blieb das Publikum dieses Jahr weitgehend verschont. Ein Überblick von Mario-Felix Vogt.

Wer Benjamin Brittens Musik verstehen möchte, muss sich nach Suffolk, an die englische Ostküste begeben. In Aldeburgh, wo er fast 30 Jahre lebte, meint man noch heute die Anwesenheit des Komponisten zu spüren. Besonders in den zwei Wochen während des Aldeburgh Festival, das im Jubiläumsjahr unter dem Motto „Britten lives here“ stand. Ein Spaziergang mit Stephan Schwarz.