Mit schrägen Outfits und ungewöhnlichem Repertoire versucht Cameron Carpenter, die Orgel der biederen Kirchenmusik- Welt zu entheben. Als einziger klassischer Organist reist er mit einer eigens für ihn gebauten Orgel um die Welt und begeistert mit virtuos dargebotenen Transkriptionen Fans wie Kritiker. Anlässlich seines Sony-Debüts traf Kai Luehrs-Kaiser den flippigen Künstler in seiner Wahlheimat Berlin.

Umbauten in einem Kammermusikensemble sind keine Seltenheit. Dass in kurzer Zeit gleich drei neue Mitglieder hinzukommen, geschieht hingegen nicht so häufig. Das Artemis-Quartett hat das gerade hinter sich – und ist dennoch geblieben, was es war: das beste deutsche Streichquartett. Von Clemens Haustein.

Es ist wunderschön, doch nahezu unbekannt: das barocke Schlosstheater von Böhmisch Krumau. Dort entstand zum 300. Geburtstag von Christoph Willibald Gluck ein Opernfilm von „Orfeo ed Euridice“, der mit Sängern wie Bejun Mehta, Eva Liebau und Regula Mühlemann hochklassig besetzt ist. Manuel Brug war bei den Dreharbeiten dabei und tauchte zwischen Pigmenthimmel und prunkvollen Lüstern in eine vergangene Zeit ein.

Als Dirigent war Richard Strauss zu Lebzeiten mindestens so berühmt wie als Komponist. Zeugnisse seiner großen Dirigierkunst gibt nun eine Box mit Aufnahmen der Deutschen Grammophon, auf der das Geburtstagskind nicht nur seine eigenen Werke dirigiert. Julia Spinola hat sich mit dieser Edition beschäftigt.

Nicht nur als Oper in der Oper ist Ariadne auf Naxos ein absoluter Sonderfall, erfordert dieses einmalige Konstrukt aus der Werkstatt von Strauss-Hofmannsthal von seinen Interpreten doch ein besonderes Gespür für darstellerische Details. Welche Aufnahmen besonders empfehlenswert sind, erfahren Sie von unserem Musiktheaterexperten Thomas Voigt.

Die russische Pianistin Varvara Nepomnyashchaya begeisterte in ihrem Debüt beim Klavier-Festival Ruhr 2013 mit virtuosem Zugriff und lyrischer Versenkung. Zudem ist sie eine ausgewiesene Kammermusikerin, wie Christoph Vratz im Gespräch mit ihr erfuhr.

Passend zur Fußball-Weltmeisterschaft wandelt Viktoria Mullova auf ihrer neuen CD auf brasilianischen Spuren. So befreit und gelöst, wie sie hier klingt, hat sich die Geigerin nicht immer in ihrem Leben gefühlt. Über das nicht immer leichte Verhältnis zu ihrem Instrument und ihre letzte Begegnung mit Claudio Abbado sprach sie mit unserem Autor Marco Frei.

„Gegen die Wand“ in Duisburg, „Lola rennt“ in Hagen, „Die Fliege“ in Trier – immer mehr Opern nach Kinofilmen entstehen und erobern auch die deutschen Bühnen. Eine Bereicherung des angestaubten Repertoires oder nur der Versuch, neues Publikum zu gewinnen? Simon Chlosta über einen Trend des Musiktheaters und die Schwesterkünste Oper und Film.

Der Mann, der sich Sun Ra nannte, landete vor 100 Jahren auf dem Planeten Erde und wurde zur Kultfigur der Jazzavantgarde; bis heute sind seine Spuren wahrzunehmen. Berthold Klostermann erinnert an den großen Exzentriker, Bandleader und Keyboard-Pionier.

Er ist kein Mann großer Worte. Vielleicht fällt einem John Taylor deshalb nicht gleich ein, wenn man die Großen des Jazzpianos aufzählt. Dabei hat der heute 71-Jährige die Jazzlandschaft maßgeblich geprägt, unter anderem mit dem frühen Kulttrio Azimuth. Tilman Urbach hat mit ihm telefoniert.

Nach den eher günstigen Blu-ray-Spielern in der letzten Oktoberausgabe fühlen Tom Frantzen und Mario-Felix Vogt diesmal den anspruchsvolleren Universalisten der Zunft auf den Zahn. Mit dabei sind zwei aktuelle Geräte aus dem Hause Oppo – und ein enger Verwandter.

Novosibirsk ist weit, weit weg. Ob man den mühevollen Weg dorthin antreten möchte, um Kammermusik zu hören, sollte man gut überlegen. Bei einer Reise nach London hingegen macht man wenig falsch. Gleiches lässt sich auch über das Royal Ballet sagen, das immer richtig liegt.

Die International Classical Music Awards (ICMA) wurden in diesem Jahr im Rahmen des Beethoven-Festivals in Warschau vergeben. Höhepunkt des Galakonzerts war Altmeister Charles Dutoit, der für sein Lebenswerk geehrt wurde. Aber auch die übrigen Preisträger sorgten für einen unvergesslichen Konzertabend. Bjørn Woll war vor Ort.

Warum ist es am Rhein so schön? Die Antwort liegt südlich hinter Bonn, wo das malerische Rolandseck auf der linken Uferseite auftaucht. Dort gibt es nicht nur einen überwältigenden Blick auf den Drachenfels, sondern auch einen außergewöhnlichen Bahnhof zu bestaunen. Das Werk des Malers Hans Arp hat hier seine Heimat gefunden – und auch die Musik. Von Stephan Schwarz.

Seit 2010 findet auf Samos das Young Artists Festival statt. Es verdankt seine Existenz einer Stiftung, die nicht nur an die schönen Künste glaubt, sondern auch an deren Potenzial für gesellschaftliche Veränderungen. Im krisengebeutelten Griechenland findet diese Überzeugung bisher noch wenig Anhänger. Bjørn Woll hat sich bei einem Inselbesuch einen Eindruck verschafft.

Im schweizerischen Flims haben sich fünf Spitzenhotels zusammengetan, um Konzerte in schönster Natur zu präsentieren. „Flimsfestival“ nennt sich die Reihe, die wahrlich ein spektakuläres Ambiente bietet, wie Marco Frei feststellen konnte.