Ihre Aufnahmeprüfung an der Würzburger Musikhochschule ist mittlerweile Legende: Diana Damrau musste immer mehr singen – am Ende gab es Applaus. Heute ist sie längst dort angekommen, wo ihr Koloratursopran immer schon war: ganz oben. Mit ihrer Münchner Lucia und einer neuen CD meldet die Sopranistin nun nachdrücklich ihren Anspruch auf den Belcanto-Thron an. Bjørn Woll hat die Vorstellung besucht und sich mit der deutschen Starsängerin unterhalten.

Mit ihrem Ensemble La Floridiana legte Nicoleta Paraschivescu nun ihre zweite Aufnahme mit Werken der Mozart-Zeitgenossin Marianna Martines vor. Mit von der Partie ist die italienische Sängerin Anna Bonitatibus, die die Musik der Komponistin und Sängerin nun ganz für sich entdeckt hat. Stephan Schwarz hat mit ihr gesprochen.

Mit herausragenden Interpretationen von Werken seiner Heimat hat sich Dmitrij Kitajenko einen Namen gemacht. Soeben wurde er mit dem ICMA-Preis für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Nach Zyklen mit Schostakowitsch, Prokofjew und Tschaikowsky setzt er sich nun vehement für Sergej Rachmaninow ein. Weshalb er dessen Musik für unterschätzt hält, erfuhr Christoph Vratz im Gespräch mit dem Maestro.

Alice Sara Ott begreift sich als eine im Kern klassische Pianistin im traditionellen Sinne. Dennoch hat sich ihre Karriere mit „The Chopin Project“ diskret verschoben. Wohin? Kai Luehrs-Kaiser ist der Frage nachgegangen.

Drei Musketiere für Robert Schumann: Mit ihren musikalischen Partnern Alexander Melnikov und Jean-Guihen Queyras hat die Geigerin Isabelle Faust ein ungewöhnliches Aufnahmeprojekt mit den Werken des großen Romantikers gestartet. Mit dabei ist das Freiburger Barockorchester. Von Manuel Brug.

Die Geschichte liest sich wie ein Kriminalroman. 100 Jahre wollte man das Violinkonzert von Robert Schumann im Archiv verstecken. Zum Glück wurde das viel diskutierte Werk schon früher vom Bann befreit und erlebte eine wechselhafte Rezeptionsgeschichte. Heute wird es in neuem Licht gesehen, immer mehr Geiger sind an ihm interessiert. Norbert Hornig hat die Diskographie gesichtet, sie ist in den letzten Jahren um markante Neuaufnahmen gewachsen.

Gegenseitige Inspiration oder Garantie für Spannungen? Es heißt oft, Musikerfamilien böten eine besondere Gemengelage. Also nachgefragt. Christoph und Julian Prégardien sind nicht nur Vater und Sohn, sondern auch beide im Tenorfach heimisch. Christoph Vratz hat sie in Köln getroffen.

In der antiken Mythologie war die Muse die Schutzgöttin der Künste. In der Musikgeschichte besaß sie zahllose Aufgaben – sie war Beraterin, Zugehfrau, lebende Inspiration, Verschworene. Manche Komponisten wie Beethoven oder Janácek wären ohne ihre ferne Geliebte womöglich eingegangen. Heutzutage überwiegen pragmatische Partnerschaften. Von Wolfram Goertz.

Das Ensemble SPARK versteht sich als Frischzellenkur für die klassische Tradition. Was es damit auf sich hat, erfuhr Bjørn Woll im Gespräch mit Blockfl ötist Daniel Koschitzki.

Im Dreigestirn der ganz großen Jazzsängerinnen – Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan – war „Lady Day“ diejenige, die mit einfachsten Mitteln die größte emotionale Tiefe erreichte. Zu ihrem 100. Geburtstag erinnert Berthold Klostermann an die legendäre Künstlerin.

Virtuos bewegt sich der Pianist Omer Klein zwischen jüdischer und arabischer Musik, Jazz und Klassik. Er tritt als Solist auf und hat ein brillant aufeinander eingespieltes Trio, das gerade ein neues Album veröffentlicht hat. Zum Gespräch mit Mario-Felix Vogt kam er in die FONO-FORUM-Redaktion.

Zuerst gab es als Alternative zum physischen Tonträger Downloads, nun ist seit einigen Jahren die Streaming-Technologie auf dem Vormarsch. Ein Dienst, der beides offeriert, ist das französische Unternehmen Qobuz, das anders als die meisten Konkurrenten auch Streaming in CD-Qualität anbietet. Ein Porträt von Mario-Felix Vogt.

In den 70er-Jahren entstanden bei der Deutschen Grammophon mehrere Aufnahmen in Vierkanaltontechnik, die damals mangels geeigneter Wiedergabegeräte jedoch keine Verbreitung fanden. Nun hat Pentatone eine Reihe dieser Einspielungen auf SACD herausgebracht. Mario-Felix Vogt hat dem niederländischen Label einen Besuch abgestattet.

In Salzburg sind die Pferde los. In Berlin die alten Tenöre. In London singt sich Jonas Kaufmann als Andrea Chenier auf den Gipfel seines Erfolgs. Und zurück in Berlin liegt ein ganz besonderer Duft in der Luft – „Amazing“!

Nordirlands einzigem Profi- Orchester, dem Ulster Orchestra, droht die Pleite. Das ist ein Besorgnis erregendes Signal für ganz Europa. Wir müssen unsere Argumente schärfen. Von Ole Pflüger.

Einst war er Chef der Deutschen Grammophon und gründete für BMG das Erfolgs-Label Arte Nova, 2002 rief Dieter Oehms dann sein eigenes Label ins Leben – aus Liebe zur Musik. Denn das große Geld lässt sich mit Tonträgern längst nicht mehr verdienen. Im Interview zu seinem 50-jährigen Branchenjubiläum spricht er mit Bjørn Woll über ein zunehmend schwieriger werdendes Business und erklärt, warum er seinen Enthusiasmus dennoch nicht verloren hat.

Neue Musik und Gesellschaftspolitik = Fehlanzeige? Von wegen! Das Politische spielt für den niederländischen Komponisten Louis Andriessen eine entscheidende Rolle. Und so ist es kein Wunder, dass sein Werk dieses Jahr im Zentrum des Kölner Festivals Acht Brücken steht. Dessen Motto: „Musik.Politik?“. Tilman Urbach hat den Grandseigneur der europäischen Minimal Music in seinem Domizil mitten in Amsterdam besucht.

Der Sparkurs in deutschen Landen hat in den letzten Jahren zu vielen Orchesterfusionen geführt. Da gerät eine Neugründung wie die des Dresdner Festspielorchesters im Jahre 2012 zur Rarität. Ein Porträt des ambitionierten Klangkörpers von Kai Luehrs-Kaiser.