Seit 25 Jahren lichtet der Fotograf Marco Borggreve Klassikkünstler ab, vom Newcomer bis zu den Stars der Szene. Auch im FONO FORUM sind seine Bilder regelmäßig zu sehen. Im Interview spricht er über die inspirierende Kraft der Musik, die Herausforderungen eines Künstlerfotografen, die Zutaten für ein gutes Foto – und warum Peter Sellars der nächste US-Präsident werden soll.

In der April-Ausgabe des FONO FORUM hatte es die Rameau-Einspielung von Mahan Esfahani unter die Sterne des Monats geschafft. Doch nicht nur uns ist der junge iranisch- stämmige Cembalist aufgefallen. Nun ist er unter das Dach der Deutschen Grammophon geschlüpft und legt dort das erste Cembalo- Album des Labels seit über 30 Jahren vor. Ein ungewöhnlicher Schritt eines ungewöhnlichen Musikers. Christoph Vratz hat sich mit ihm über seinen Werdegang unterhalten.

Vor 20 Jahren war Gil Shaham der Vorzeige- Geiger der Deutschen Grammophon. Dann wurde es ruhig um ihn – zumindest bei uns. Mittlerweile hat Shaham sein eigenes Label Canary gegründet. Hier überrascht der Meister des Hochvirtuosen mit ausgefallenem Repertoire. Sein neuester Coup aber ist die Erfüllung eines Lebenstraums: eine Aufnahme der Sonaten und Partiten von Johann Sebastian Bach. Norbert Hornig hat mit ihm gesprochen.

Keinem Komponisten fühlte sich Friedrich Gulda so nahe wie Mozart. Für ihn war er der „Meister aller Meister“. Zum 85. Geburtstag des Pianisten erscheint bei der Deutschen Grammophon eine Box mit zehn CDs, die die lebenslange Auseinandersetzung mit seinem Idol dokumentieren. Ingo Harden hat sich die Aufnahmen angehört.

Auf seinem Album „Revolution“ präsentiert Emmanuel Pahud vier Flötenkonzerte, die im Paris zur Zeit der Französischen Revolution entstanden sind. Absolut hörenswert, meint Bjørn Woll: wegen der Kompositionen und des Interpreten.

Nach seinem Bruder Andreas stellt sich nun auch Daniel Ottensamer mit einem Album als Solist vor. Konkurrenz? Beim Gespräch winkt der Solo-Klarinettist der Wiener Philharmoniker lächelnd ab. Von Clemens Haustein.

Erik Bosgraaf hat Pierre Boulez „Dialogue de l’ombre double“ für Blockflöte bearbeitet. Es ist nicht die erste Bearbeitung, die er aufnimmt. Aber normalerweise bittet er Komponisten nicht um Erlaubnis. Ole Pflüger im Interview mit einem, für den Musik vor allem eines sein muss: interessant.

Es gibt Komponisten, die trotz ihrer Bedeutung im Wimmelbild der Musikgeschichte nur schwer auszumachen sind. Carl Nielsen ist so einer – obwohl er er einer der größten Sinfoniker aller Zeiten war. Gut, dass man sich zu seinem 150. Geburtstag auch außerhalb Dänemarks, seiner Heimat, an ihn erinnert. Dass es sich unabhängig vom Jubiläum lohnt, mehr als nur seinen Namen zu kennen, beweisen bedeutende Neueinspielungen.

Vom Club in die Philharmonie: Auf seinem neuen Album präsentiert der Berliner DJ und Produzent Henrik Schwarz rein akustische Orchesterarrangements seiner elektronischen Stücke. Über die Verbindung dieser beiden Welten sprach er mit Sebastian Herold.

Musikermedizin und Musikergesundheit sind längst wichtige Themen an deutschen Musikhochschulen. Auch einzelne Krankenhäuser setzen verstärkt auf medizinische Angebote für Musiker. Die Ärzte und Therapeuten dort sind nicht selten selbst studierte Musiker, kennen also die Probleme ihrer Patienten. Die Musikerambulanz am Universitätsklinikum Düsseldorf, 2011 eröff net, arbeitet von Anfang an überaus eng und interdisziplinär mit den anderen Fachabteilungen der Uniklinik zusammen. Ihr Koordinator Wolfram Goertz, den FONO-FORUM-Leser von seiner regelmäßigen Kolumne „Wolframs Wartburg“ kennen, hat ebenfalls Musik und Medizin studiert. Er beschreibt hier einige typische Fälle.

Über Kultur, besonders deren Erhalt durch die Förderung der öffentlichen Hand, wird hierzulande viel und hitzig diskutiert. Dabei überdeckt der Lärm der Diskussion manchmal das, worum es wirklich geht. Damit wir endlich wieder über Inhalte sprechen, müssen wir raus aus den ideologischen Schützengräben. Ein Appell für mehr Diskussionskultur.

Für unseren Autor Kai Luehrs-Kaiser öffnen die Klassikstars ihren Plattenschrank. Diesen Monat präsentiert der Pianist David Fray drei Lieblingsaufnahmen.

Spannende Entdeckungen lassen sich auf dem CD-Markt viele machen. Aber welche Produktionen lohnen sich und welche nicht? Wolfram Goertz hat sich einen genauen Überblick verschafft.

Die Edition der Radio-Mitschnitte des Concertgebouw Orchestra findet ihren Abschluss – und zeigt sich als Gesamtpaket. Gleichzeitig geht die Reihe der Einzelveröffentlichungen beim orchestereigenen Label weiter.

Oper auf DVD und Blu-ray: In seinem Prisma stellt Manuel Brug regelmäßig die besten Neuerscheinungen vor.

Auch im Jahr des 150. Geburtstages gilt: Carl Nielsens Musik ist auf dem europäischen Festland noch nicht recht angekommen. Dabei ist er neben Mahler und Sibelius der wichtigste Sinfoniker des frühen 20. Jahrhunderts. Die vierte Sinfonie „Das Unauslöschliche“ gehört zu Nielsen populärsten Werken. Ein grandioses Stück, mit dem Nielsen an der Tür zur Moderne kratzt. Clemens Haustein empfiehlt die besten Aufnahmen.

Er gehört zu den wenigen Jazzpianisten, die wahrscheinlich auch als Debussy- oder Skrjabin-Interpret Karriere gemacht hätten. Tatsächlich siedelt Leszek Mozdzers Musik oft im Zwischenraum von Jazz und romantischer Klassik, wie auch sein aktuelles Album beweist. Tilman Urbach sprach mit ihm über unnötige Stilkategorien, Spiritualität und die passende Musik zum Kochen.

In Europa ist sein Name nicht allzu bekannt, dabei hat Cecil McBee eine ganze Ära Jazzgeschichte mitgeprägt und die Technik des Kontrabassspiels maßgeblich weiterentwickelt. Zurzeit ist er auf Europa-Tournee, im Mai feiert er seinen 80. Geburtstag.

Manch einer hatte die gute alte LP schon totgeglaubt, doch seit einigen Jahren gibt es einen regelrechten Vinylboom. Wer sind die neuen Schallplattenkäufer, und wie reagieren die Labels auf den aktuellen Trend? Mario-Felix Vogt ist diesen Fragen nachgegangen.

Zum echten Vinyl-Genuss benötigt man in jedem Fall einen guten Plattenspieler. Mario-Felix Vogt stellt Ihnen vier verschiedene Modelle vor.

Unsere Hörtipp-CD beweist: Die öffentlich-rechtlichen Rundfunkarchive sind wahre Schatzkammern. Doch wer ihre Schätze heben will, braucht neben Ausdauer und Geduld auch eine gute Spürnase. Das CD-Label SWRmusic macht mit genau diesen Tugenden Archivkostbarkeiten wieder zugänglich. Eine gewaltige Aufgabe, wie Marco Frei bei einem Besuch beim SWR in Stuttgart herausgefunden hat.

Vive la France: Dieser Monat stand besonders im Zeichen der Opernauslese in Frankreich. Und wahrlich, die Franzosen pflegen ihr musikalisches Erbe mustergültig. Aber auch in Berlin kann man Spaß haben – vor allem auf den kleinen Bühnen.

Der Chiemsee ist nicht nur ein Eldorado für Wassersportler. Dem musikalisch Interessierten bieten hier die Herrenchiemsee Festspiele Jahr für Jahr ein stattliches Programm – mit atemberaubendem Ambiente. Stephan Schwarz hat sich unter die Festspielgäste gemischt.