Jubiläum einer Kult(ur)zeitschrift

Wenn heute ein Geburtstag gefeiert wird, wie in diesem Monat der 60. des Fono Forums, singt oder spielt man in der Regel „Happy Birthday to You!“. Aber wie war das früher? Und was haben Komponisten für Geburtstagskinder geschrieben, die sich mit einem Standard-Ständchen nicht zufriedengaben? Markus Bruderreck hat nachgeforscht.

Erst im Alter wurde Anton Bruckner die verdiente Anerkennung zuteil. Die siebte Sinfonie brachte ihm den Durchbruch. Von Klemens Hippel

Am 9. Dezember wäre sie hundert Jahre alt geworden: die Sopranistin Elisabeth Schwarzkopf, die wie Herbert von Karajan, Maria Callas, Nicolai Gedda und Dietrich Fischer- Dieskau zu den Künstlern gehörte, die in den frühen 50er-Jahren gemeinsam mit dem Produzenten Walter Legge eine autonome Ästhetik der Schallplatte zu entwickeln versuchten. Nun hat Warner eine 31 CDs umfassende Edition herausgebracht, die sämtliche zwischen 1952 und 1974 entstandenen Recitals umfasst.

Die New York Times ließ sich eine Woche Zeit für seinen Nachruf, den deutschen Zeitungen war sein Tod nicht mal eine Notiz wert. Und Wikipedia handelt ihn auf wenigen Zeilen als langjährigen „Sekretär, Assistenten und ‚Eckermann‘ von Igor Strawinsky“ ab. Dabei war Robert Craft, der am 10. November im Alter von 92 Jahren gestorben ist, eine einflussreiche, wenn auch umstrittene Figur der modernen Musikgeschichte.

Für seine Kammermusik wurde Thomas Larcher 2015 in New York mit dem renommierten Elise L. Stoeger Preis ausgezeichnet. Jetzt stehen wieder Uraufführungen des österreichischen Komponisten, Pianisten und Festivalleiters an. Doch wer ist Thomas Larcher?

Normalerweise macht Campino als Sänger der „Toten Hosen“ Punk und Rockmusik – nun hat er für die Deutsche Grammophon eine neue Version von „Peter und der Wolf“ aufgenommen. Mit Clemens Haustein sprach er über seine gescheiterte Karriere als Trompeter, die Angst vor dem Publikum und das Lernen von der Klassik.

Brilliant, urmusikalisch und schon durch und durch ein Profi – Edgar Moreau gehört zu den neuen Stars am Cellistenhimmel. Norbert Hornig sprach mit dem jungen Franzosen über Karriere, Lampenfieber und seine ersten CD-Aufnahmen.

Mit 16 Jahren erhielt der kanadische Pianist Jan Lisiecki seinen ersten Plattenvertrag, mit 20 veröffentlicht er nun bereits seine dritte CD bei der Deutschen Grammophon. Dagmar Leischow traf ihn während der Aufnahmen im Auditorium Parco della Musica in Rom zum Interview.

Kürzlich wurden bislang unbekannte Cembalosonaten des spanischen Barockkomponisten Antonio Soler entdeckt. Diego Ares hat sie nun zum ersten Mal aufgenommen.

Einst war Alte Musik als esoterisch verschrien. Ihre Anhänger beäugte man als Freaks, die sich, höchst elitär, mit der Reanimierung musikalischer Vergangenheit beschäftigen. Heute feiert man die Stars der Szene und ist bestens informiert in historischer Aufführungspraxis. Alte Musik ist zu einem Kernstück der Klassik geworden. Zu dieser Blüte haben die Tage Alter Musik in Herne einiges beigetragen.

Alle zwei Jahre lockt die rumänische Hauptstadt mit einem hochkarätigen Musikfest. Das George- Enescu-Festival in Bukarest prunkt mit überraschend prominenten Namen und einem interessanten Programm.

Das einzige Solokonzert von Jean Sibelius trägt seine unverkennbare Handschrift. Es ist eine Violin-Rhapsodie aus dem Norden, klanggemalt in dunklen Farben und voller Sehnsucht. Erstaunlich frei gestalten die großen Geiger dieses Werk. Norbert Hornig stellt bedeutende Aufnahmen eines Evergreens vor, der es nicht immer leicht gehabt hat.

Für Kai Luehrs-Kaiser öffnen die Klassikstars ihren Plattenschrank. Diesen Monat präsentiert der Dirigent Teodor Currentzis drei Lieblingsaufnahmen.

Die Berliner Jazztage, die heute Jazzfest heißen, hatten einst Weltrang, der jedoch im Laufe der Jahrzehnte dahinschmolz. Provinzielle Streitereien und die Flut neuer Festivals rückten Berlin aus dem Blickfeld. Das ehrgeizige Programm des neuen künstlerischen Leiters war Anlass, mal wieder vorbeizuschauen.

Essen hat einen Studiengang für Jazz und entsprechend viele Musiker, eine Musikerinitiative und diverse Anbieter von Konzerten – nur keinen Jazzclub. Unter den Anbietern ist Jazz in Essen der Klassiker, eine Konzertreihe im Grillo- Theater. Künstlerischer Leiter ist unser Mitarbeiter Berthold Klostermann.

Vor 50 Jahren: „A Love Supreme / The Complete Masters“ John Coltranes epochales Meisterwerk in einer interessanten Neuedition.

Man muss kein Vermögen investieren, um echten Vinyl- Zauber zu erleben. Wir haben uns aktuelle Plattenspieler des Einstiegssegments angesehen und waren erstaunt über die Qualitäten dieser Dreher.

Sein Großvater schuf mit „Dr. Faustus“ den wohl bedeutendsten Musikroman der Weltliteratur, sein Vater spielte als Berufsmusiker gemeinsam mit der Schwester Yehudi Menuhins. Nun reist der studierte Pianist, Theologe und Psychologe Frido Mann in Form eines „autobiographischen Essays“ durch die Musikgeschichte. Anders als Thomas Mann, der Wagners Werk „so stimulierend, wie sonst nichts auf der Welt“ auf seinen Kunsttrieb empfand, hat der Enkel zu diesem Komponisten ein kritischdistanziertes Verhältnis.