Die Corona-Pandemie stellt das Musikleben auf den Kopf: Musikerinnen und Musiker kämpfen mit Konzertabsagen und bürokratischem Dschungel, Veranstalter entwickeln aufwendige Hygienekonzepte, die beim nächsten Lockdown in der Schublade verschwinden, das Konzertpublikum findet sich statt in der Philharmonie vor dem eigenen Laptop wieder. Ganz besonders betroffen von den Folgen der Krise sind Solisten und Ensembles, deren künstlerisches Leben international ausgerichtet ist. Neben praktischen stellen sich für sie auch moralische Fragen.

Die Corona-Pandemie führt im Musikleben vielerorts zu Stillstand, Frustration und Perspektivlosigkeit. Aber sie setzt auch neue Energie und Kreativität frei. So hat die Bratschistin Hiyoli Togawa Komponisten aus unterschiedlichen Kulturkreisen gebeten, ihre Erfahrungen mit der Pandemie- Zeit in Solowerken für Bratsche festzuhalten – und daraus ein packendes Album kreiert.

Ein Gespräch mit Louwrens Langevoort, dem Intendanten der Kölner Philharmonie, über Konzerthäuser im Lockdown.

Bereits zum zweiten Mal seit Beginn der Corona- Pandemie sind die Kulturinstitutionen geschlossen. Und das trotz überzeugender Hygienekonzepte und keinen bekannten Hotspots in diesem Kontext. Aus diesem Grund hat das Konzerthaus Dortmund eine Studie in Auftrag gegeben, um die Verbreitung von Aerosolen im Konzertsaal zu untersuchen.

Von Experimenten im virtuellen Raum und alten Mustern: Was können Klassik-Streams nach einem Jahr Pandemie?

Kann Streaming das Live-Erlebnis ersetzen? Und wie müssten entsprechende Angebote aussehen? Fragen an den Experten Holger Noltze.

Das Klavierduo Genova & Dimitrov feiert Silberjubiläum. Es besteht seit 25 Jahren und zählt längst zu den erfolgreichsten Formationen dieser doch eher speziellen Art des Musizierens. Sie erzählen über den Wandel ihrer Disziplin und über eine Komponistin, die sie gerade neu entdeckt haben.

Aufgewachsen unter der südlichen Sonne Spaniens machte sich der junge Cellist Pablo Ferrández auf, um mit dem Cello die Welt zu erobern. In seinem Debüt-Album „Refl ections“ sieht der frischgebackene Sony- Exklusivkünstler eine Art Selbstporträt.

Die Dreigroschenoper von Kurt Weill und Bertold Brecht hat das Musiktheater revolutioniert, Lieder wie „Die Moritat von Mackie Messer“ wurden zu Welthits. Umso überraschender, dass es nur wenige relevante Gesamtaufnahmen gibt.

Das noch junge franz ensemble sprüht vor Unternehmungsgeist. Die ungewöhnliche Besetzung kann sich in Corona-Zeiten als Vorteil erweisen.

Später wird man von dem Jungen mit dem wilden, dunklen Haar sagen: Josef Hassid hätte einer der besten Geiger aller Zeiten werden können. Doch er bekommt keine Gelegenheit dazu. Elf Monate nach seinem Debüt setzt Schizophrenie seiner Karriere ein jähes Ende.

Für Kai Luehrs-Kaiser öffnen die Klassikstars ihren Plattenschrank. Diesen Monat präsentiert die Sängerin Nathalie Stutzmann drei Lieblingsaufnahmen.

Das Lesen von Musikbüchern hat das FONO FORUM-Team geprägt. Dieses Mal erzählt Martin Demmler, warum ihn Wolfgang Hildesheimers Mozart-Buch bis heute begeistert.

Mit einer Replika des berühmten TD124 wagt sich Thorens an die vielleicht größte Legende seiner ruhmreichen Analoghistorie. Hat der neue TD124DD das Zeug zum würdigen Nachfolger?

Kaum ein anderer Hersteller versteht sich so perfekt darauf, Tradition und Moderne miteinander zu verbinden, wie McIntosh. Der Vollverstärker MA7200AC darf dafür als Paradebeispiel gelten.

Am 11. März 2021 wäre er 100 Jahre alt geworden: Astor Piazzolla, der Italo-Argentinier, der mit einem kleinen, unspektakulären Instrument eine neue Melange aus Volksmusik, Jazz und Klassik entwickelte.

Mit seinem neuen Projekt „Road To The Sun” überrascht Pat Metheny mit moderner, durchkomponierter Kammermusik: Suiten für Konzertgitarre solo und im Quartett.